這首是收錄在謝銘祐2017《舊年》這張專輯的一首歌，當年度他也以該專輯獲得第28屆金曲獎最佳台語男歌手獎，這是繼2013年以《台南》獲得第24屆金曲獎後，他第二次獲得此殊榮，2000年以前他專門在唱片公司幫歌手寫歌，2000年回台南開始製作自己的音樂，並開始關懷起這片土地的人事物，並穿梭在府城裏觀察或搜集相關鄉土資料，並參與或成立相關音樂或講座活動，自嘲為《府城流浪漢》。
跟陳明章一樣，謝銘祐對於鄉土民謠總是有著深刻的情感，他跟陳明章較濃烈激昂的曲風稍顯不同，他低沈略帶沙啞的聲音，卻讓人感覺溫暖，詞曲的創作頗有意趣和巧思，歌曲緩緩響起，讓人很容易沈浸在所想表達的詞曲意境裏面。
1985年吉卜力工作室成立，《天空之城》是1986年宮崎駿的動漫大作，影響後續日本動漫影片甚鉅，宮崎駿在浩瀚的電影世界裏，在當時的電影環境下，不是充斥著愛情文藝片、戰爭片、動作片或警匪鬥智片等各類型的電影，但他的動漫電影不僅獨樹一格，還是一股清流，那精緻唯美的畫面和筆觸，充滿冒險有趣的人物和故事情節，讓人沈浸在他的奇幻世界裏，久久不能自已。
很獨特的，宮崎駿的音樂，似乎都可以抽離出來單獨聆聽，因著動漫電影的關係讓該歌曲或音樂是很有畫面的，該天空之城主題曲《伴隨著你》作詞是宮崎大師，作曲是他的御用音樂大師久石讓，主唱是井上杏美，她的聲音清澈悠揚，且很有穿透力和親和力，一下子就能被她的歌聲吸引住，在久石讓的音樂背景襯托下，為整個動漫電影增色不少，且讓其情節更是扣人心弦和激動人心。
ㄧ直都很想介紹這首歌曲，這是新加坡新傳媒為慶祝45年台慶 於2008年所拍攝的電視劇《小娘惹》，新加坡首部表現“峇峇娘惹文化“的愛情歷史劇，以菊香及月娘人物為主軸，有如日劇《阿信》般象徵女性歷經萬難，以堅忍不拔的毅力，終於迎來人生的曙光，而這部電視劇開播後紅遍東亞及東南亞，而《如燕》這首歌便是這部電視劇的主題曲，每每該片頭主題曲一播，有如當年《楚留香》在台灣一樣，造成萬人空巷。
此歌作詞作曲者是陳佳明，被稱為新加坡的李宗盛，可見其創作功力，他的歌曲乾淨簡潔，清新脫俗，而Olivia Ong中文名字為王儷婷，在新加坡一場歌唱比賽中被日本公司相中，到日本歷練後，主要曲風為類似小野麗莎的巴薩諾瓦風格，之後紅回新加坡，在與陳佳明的合作之下也讓此歌曲也紅遍半邊天。
如果在1985年代左右，齊秦是一匹孤傲的狼，那王傑就是一個不屈的浪子，1987年的一張專輯《一場遊戲一場夢》讓王傑在歌壇異軍突起，在那個奔騰的年代，齊秦和王傑的歌是屬於充滿追求個性和因不確定的年代所獨有的滄桑感，而因著他在成長的過程中坎坷的命運，使的王傑的歌在一般大眾之中感覺比齊秦更接地氣，因此更能引起廣大的迴響。
《惦記這一些》這首歌，因著王傑命運多舛的人生，讓他在面對感情時也是充滿忐忑不定，歌詞中寫著是否該結束還是會再繼續，就讓這記憶留在心中悄悄地讓它走過，他只求對方一絲絲的關懷，就能讓他燃起心中太陽，使一切變得更美好，過去已成過去，只要彼此的關照和想念，就能讓希望繼續下去。第二段寫著不要說那角落太孤寂或太擁擠，雖沒有你的夢但也會有我的歌，過去我們雖有一些慘淡的日子，但仍有一些值得我們懷念和珍惜的時刻，那曾經繾綣在孤寂角落的他，雖已是很久的記憶，但那些苦樂參半的日子對他來說卻還是如此的深刻。
齊秦，這個獨樹一幟穿著黑皮衣和黑墨鏡的搖滾歌手，以桀驁不遜的一匹狼崛起於台灣歌壇，不讓其姐齊豫專美於前，其風格更是在台灣進入經濟起飛的階段，年輕人也急於跳脫舊有及既有框架下，他的崛起正好成為年輕人模仿和情感的一個出口，從1985年《狼》專輯開始，張張專輯風靡港台，而這首歌便是收錄在1990年發行《愛情宣言》專輯裏的一首歌。
這專輯顧名思義是他對王祖賢的愛情告白，發行同時也將他的事業和聲望推向另一高峰，但此時心繫王祖賢的他，心中卻是充滿忐忑，從他不羈的個性、事業的忙碌與專注及年輕時過往，在在都讓王祖賢裹足不前，而最終他們也於1993年確定分手，而這份分分合合的感情，也成為了他們雙方到現在為止心中的一個遺憾。
此曲是周傳雄於2009發行戀人創世紀收錄於其中的一首，我一直都很喜歡，2009年距離他出道（1988年）已有20餘年， 求學階段歷經父母離異，及後來刻苦打工的一個階段，但憑藉著他對音樂的天賦及對製作歌曲的才華，讓他所做的歌曲曲膾炙人口，也奠定了他情歌教父的地位，20餘年不算短的時間，也歷經了人生高低起伏，看盡人世繁華，因此這首歌唱起來更是直入人心。
年少時的輕狂，雄心壯志意氣昂揚，但隨著時間的流逝，人事已非斯人不在，這時午夜的孤單及心中的慌亂，有誰能感受，年少未知愁滋味，如今欲説還休，卻道天涼好個秋。不管故人的離去或曾患難與共的朋友，終有離散的一天，尤其在李叔同送別的歌曲搭配襯托下，那份離別的傷感，更是無以復加。像歌曲《黃昏》，《記事本》，《寂寞沙洲冷》，很奇怪周傳雄的外型和聲韻，唱起來味道就是不一樣。
本曲是由日本的神思者電子音樂團體所做，該團體成立於1988年，成員是深浦昭彥和勝木由佳里，是日本新世紀音樂的重要音樂團體，除原創作品外，他們也從事影劇配樂編曲，著名的《海上絲綢之路》三部曲，其曲風時而清新細膩、時而豐富多元、時而波瀾壯闊，其音樂具有深刻的人文底蘊及空間意象，1989年大家所熟知的台灣電影悲情城市主題曲即是由他們所做曲，另外還有故宮三部曲及無數的日本電影及日劇配樂編曲，奠定了他們在日本新世紀音樂大師的地位。
如風（LIKE A WIND)、或翻成沈醉於風中，是神思者1994創作專輯Statement裏面所收錄的一首，並於1997年成為日本漫畫改編於台、日造成轟動的電視劇《愛情白皮書》的電視配樂。
這是1994年收錄在張學友《偷心》專輯的一首歌，1992張學友以31歲之姿被列為香港四大天王，聲望扶搖直上，被稱為歌神，成名歌曲不計其數，但在以33歲崢嶸歲月唱這首《別問》道盡人間滄桑，能唱的如此淋漓盡致，也是須有相當的人生感悟實才能如此傳達歌曲的真諦。
歌曲首先就問，一個人要走多遠歷經多少滄桑才會累，什麼地方才是家 ，為了誰才留下，一個人要想多久，歷經多少挫折才會懂，不再輕易掉眼淚 ，不再輕易說今生無悔無怨 ，千問萬問就如Bob Dylan 《blowing in the wind》 所問的，一個男生到底要走多少路，才能成為一個男人，一隻白鴿要飛過多少海洋，才能有個安穩的沙灘可以休歇，而這些都是隨風而逝沒有答案的。
這首是伍佰在2020年為大陸電影《風平浪靜》所唱的宣傳曲，電影票房在大陸先盛後衰，所以感覺該主題曲也並未在兩岸引起太多迴響，其實這首歌曲是翻唱20年前台灣客家歌手陳永淘在2000年所發表的歌曲《風平浪靜》，歌名一樣，但歌詞去掉了台灣，感覺是想避免對岸對歌曲的敏感性，可是整體的編曲和歌詞內容，在伍佰的詮釋下，卻還是有著與原唱不同的感覺。
歌詞開頭：南風吹起，想起了你，我心不知如何離開你，歌曲一開始就點出了對女子的想念和不捨，可能是落花有意流水無情，趁著南風吹起，他想藉著駕船離開岸邊，來體現他想剪斷這段感情的決心，離開100米彩霞淡了下去，可見是在黃昏的時候開始划船（可能白天太陽太烈吧！），離開200米夜晚已漸漸低垂，離開300米竟然被大魚笑傻，但還是不能放棄，離開400米看見星星笑嘻嘻，離開500米海龜竟然跟我揮手臂，好像再跟我說加油，再離開一些距離就可以忘記她，離開岸邊600米竟然可以看見螢火蟲，可能划著划著累了產生幻覺了吧！離開700米星兒已流向東方去，大概已經很晚了，再繼續駕船駛向離岸800米，看見月兒釣起2隻小石斑，這時真的太累也夜深了，幻覺到月亮看成釣竿。
這首1999年許美靜的歌，至今聽起來仍相當有韻味，歌曲緩緩的唱著，雖沒有太多旋律的起伏，但卻能感受戀人們對愛情的苦惱，因爲在乎所以進退失據，希望對方能理解彼此的心思，雙方卻又不肯先行退卻，這種心情許美靜唱的如此令人牽腸掛肚，期待被理解和想挽回男子的心在歌聲中表現的令人憐惜。
想著彼此的好，心中充滿溫暖，但挑剔的心卻又不斷的在擾動著，如古人所說多情卻被無情惱，歌詞的最後「我不怕苦，就怕等待」，許美靜總結了這些矛盾的原因和希望的結果，過多的情緒造成的不確定，怕彼此的距離越走越遠，或許愛情的美好，就是在期待中讓雙方細細玩味。
